布兰诗歌感受,布兰诗歌评价

奥尔夫的《布兰诗歌》应怎样理解?

1、《布兰诗歌》也称为 《博伊伦之歌》，原是舞台作品 《凯旋三部曲》中的第一部，作于1935—1936年， 1937年初演于法兰克福，后作为康塔塔单独演出， 是奥尔夫最著名的代表作。其歌词选自在巴伐利亚州贝内迪先特博伊伦修道院中发现的一本13世纪的诗集。

2、《布兰诗歌》不仅是对生命的颂歌，也暗含了对生命短暂的深沉思考，它触及了“信仰”与“死亡”等主题，既有世俗的欢愉，又有史诗般的壮丽。它隐含的深层含义是对人生短暂的怜悯、惋惜和哀叹，正如里尔克的诗句所述：“真正的怜悯之神，威风凛凛，光芒四射，超越诸神，比引导船只的强风更为强大。

3、作曲家卡尔.奥尔夫在继承古典作曲法基础上加入新式旋律，他在“新古典主义”的影响下运用了新原始主义元素，节奏上加重打击乐成分，使《布兰诗歌》将中世纪的游吟与现代歌咏结合得非常完美。

布兰诗歌的赏析

《布兰诗歌》不仅是对生命的颂歌，也暗含了对生命短暂的深沉思考，它触及了“信仰”与“死亡”等主题，既有世俗的欢愉，又有史诗般的壮丽。它隐含的深层含义是对人生短暂的怜悯、惋惜和哀叹，正如里尔克的诗句所述：“真正的怜悯之神，威风凛凛，光芒四射，超越诸神，比引导船只的强风更为强大。

《布兰诗歌》充满了令人惊奇的成分和戏剧性，它大开大阖，既有雄壮的呐喊，又有委婉的咏叹，犹如汹涌的急流撞向岩石发出澎湃的声响，又如潺潺小溪蜿蜒地流向柔软的草滩。乐队与唱咏交相辉映；令人震撼的打击乐像是命运的召唤，有着强烈的扣击灵魂的效果。

赏析 二十世纪德国作曲家卡尔.奥尔夫从这部诗稿中选取25首诗歌，谱成这部《布兰诗歌》，分“春天”、“酒”、“爱”三个主题。

赏析：《布兰诗歌》是一首气势恢宏，给人予震撼，充满了令人惊奇的成分和戏剧性，它大开大阖，既有雄壮的呐喊，又有委婉的咏叹，犹如汹涌的急流撞向岩石发出澎湃的声响，又如潺潺小溪蜿蜒地流向柔软的草滩。乐队与唱咏交相辉映；令人震撼的打击乐像是命运的召唤，有着强烈的扣击灵魂的效果。

布兰诗歌（亦作博伊伦之歌）是德国古典音乐家卡尔·奥夫的歌剧作品中最受现代人接受且产生共鸣的合唱作品，在电视、电影、广告及万维网中经常出现。

布兰诗歌哪个版本最震撼人心

1、柏林爱乐版。根据查询布兰诗歌相关资料显示，布兰诗歌最佳版本柏林爱乐版。《布兰诗歌CarminaBurana》，亦译为《博伊伦之歌》，是德国作曲家及音乐教育家卡尔.奥尔夫（CarlOrff）的大型合唱及管弦乐作品。

2、柏林爱乐版。《布兰诗歌》（《CarminaBurana》，又名《博伊伦之歌》），是排名不出全世界前三的大型合唱曲目，旋律优美动人，震撼人心，柏林爱乐乐团演唱的版本最为震撼人心。

3、《布兰诗歌》柏林爱乐版运用了大型合唱，小合唱，男中音、男高音、女高音独唱，童声、男声、女声合唱及乐队演奏等多种形式，还配置了两架钢琴和一组大型打击乐，音乐层次丰富、旋律优美，节奏动人，以鲜明透辟的音乐语言给观众以巨大的听觉震撼。

4、梅塔版本（Meta）是布兰诗歌的一种风格，源自于法国，其主要特点是追求形式美和语言游戏。梅塔版本的诗歌通常注重音韵、押韵和词汇的变奏，使用文字游戏和诗意的晦涩性来传达诗人内在的情感和思想。这种风格的布兰诗歌追求独特的语言表达和形式结构，常常使用典故和隐喻来增加诗歌的多重意象。

5、《布兰诗歌》（Carmina Burana）是一部十三世纪的神秘诗稿，它深藏在巴伐利亚修道院内多少世纪不为人知，一旦被公之于众后震惊世人，它是目前所知的保存最为完整的也最具艺术价值的中世纪诗歌。仿佛它来自天国，而非人间产品。